ppt课件美术精选8篇

时间:2023-07-03 08:11:20 | 来源:啦啦作文网

课件是教师对课堂教学的一种预计和构想,在教学中占有十分重要的地位。课件是根据教学大纲的要求,经过教学目标确定,教学内容和任务分析,教学活动结构及界面设计等环节,巧设课件,激发兴趣,可以给语文学习动力。以下是人见人爱的小编分享的8篇《ppt课件美术》,可以帮助到您,就是差异网小编最大的乐趣哦。

幼儿园美术课件 篇一

活动目标

能使用不同的美术材料大胆创作冰淇淋。

交流品尝冰淇淋的经验,体验夏天的美好。

活动准备

课件准备:“冰淇淋轮廓”图片;“各种各样的冰淇淋”图片;《冰淇淋》手工视频。

材料准备:黑色卡纸、彩纸、超轻纸黏土、油画棒、排笔、水粉颜料、剪刀、胶水,毛根、吸管、皱纹纸等低结构材料。

活动过程

出示图片“冰淇淋轮廓”,引发幼儿猜测,激发活动兴趣。

——猜一猜,图片上的图案是什么?

鼓励幼儿交流吃冰淇淋的经验,体验夏天的美好。

——你吃过冰淇淋吗?吃的是什么口味的?

——通常在什么季节吃冰淇淋?

——吃起来是什么感觉?

出示图片“各种各样的冰淇淋”,引导幼儿观察。

——你最喜欢哪个冰淇淋?

——猜猜它是什么口味的?你是从哪里看出来的?

——它装在什么样的杯子里?

小结:冰淇淋吃起来冰冰凉凉的,有很多不一样的口味,颜色和形状也不一样,装在不一样的杯子里,冒着冷气,在炎热的夏天里,吃上一杯冰淇淋,感觉很清凉。

播放手工视频《冰淇淋》并投放美工材料,鼓励幼儿创意制作冰淇淋。

1、引导幼儿想一想自己要创作的冰淇淋。

——你想制作一个什么样的冰淇淋?它是什么颜色、什么形状的?

——请和身边的同伴说一说。

2、播放手工视频《冰淇淋》,引导幼儿学习创作冰淇淋的方法。

1)准备好装冰淇淋的甜筒,用彩色纸剪出甜筒的形状,在甜筒上画上网格,贴在黑色卡纸下方。

——要做冰淇淋,先要准备好装冰淇淋的甜筒。

2)选用不同颜色的黏土,把它们搓成球,做出喜欢口味的冰淇淋,粘在甜筒上。

3)选择自己喜欢的材料和方法,装饰冰淇淋,并用排笔沾上颜料,敲打排笔上色。

3、发放美工材料,鼓励幼儿使用材料创作冰淇淋。

评价总结,鼓励幼儿分享、交流自己的作品。

1、请个别幼儿介绍自己创作的冰淇淋,说一说创作意图和选用的材料,并给冰淇淋命名。

——你创作的是什么口味的冰淇淋,是什么颜色、什么形状的?用了哪些材料和方法装饰冰淇淋?

——这个冰淇淋叫什么名字?

2、鼓励幼儿和身边的同伴介绍自己的作品,充分展示自己制作的冰淇淋。

幼儿园美术课件 篇二

活动目标

1、学习用弹簧线表现小蜜蜂绕来绕去飞行的路线。

2、在故事情境中,借助音乐尝试用手腕动作表现小蜜蜂飞行的路线。

3、乐意用语言、身体动作表达自己的感受。

活动准备

1、小蜜蜂棒偶人手一个,油画棒每组两盒。

2、画有花园的黑色、绿色砂纸人手一份。

3、音乐《野蜂飞舞》。

活动过程

一、教师模仿蜜蜂飞行时发出的声音,引起幼儿的好奇并大胆猜测。

教师:嗡……猜猜看,谁来了?

二、幼儿在故事情境中,扮演小蜜蜂随音乐感受和表现弹簧线。

1、教师讲述《小蜜蜂》的故事,创设“野蜂飞舞”的情境。

2、欣赏《野蜂飞舞》的音乐,引导幼儿感受蜜蜂绕来绕去飞行的样子。

教师:花园里的花全都开了,小蜜蜂可以采花蜜喽!听一听,想一想,小蜜蜂在采花蜜的时候会怎么飞呢?

3、幼儿在小蜜蜂绕来绕去采蜂蜜的情境中,手持棒偶随音乐表演小蜜蜂飞行的样子。

教师:我们一起来学一学小蜜蜂在花丛中飞来飞去的样子

三、幼儿在《野蜂飞舞》的音乐背景下,尝试用绘画的方式变现蜜蜂在飞行。

四、欣赏作品,感受小蜜蜂飞行线路的多样性。

少儿美术课件 篇三

课标要求:

(1)欣赏19世纪以来有代表性的美术作品,了解这些美术作品产生的时代背景及其艺术价值。

(2)列举19世纪以来有代表性的音乐作品,理解这些音乐作品的时代性、多样性和民族性。

教学目标:

知识与技能:通过本课的学习,了解19世纪以来世界音乐艺术和美术艺术的概况,认识它们的发展历程。

过程与方法:通过分析近代民办艺术关系到的历史背景,可以帮助学生正确认识人类文化发展的多样性、时代性和民族性,培养学生结合历史背景分析历史问题的能力。学习19世纪以来世界艺术的辉煌成就,知道艺术文化是全人类的共同财富,增强学生的国际文化交流意识。

情感态度与价值观:通过对19世纪以来的音乐美术作品的分析鉴赏,引导学生树立积极的审美取向,增强学生的艺术鉴赏能力和评价分析能力。

教学重点:现代艺术的兴起与流派。

教学难点:对贝多芬的音乐作品的地位和影响的理解。

课时:本节教材用一课时。

板书设计:

一、贝多芬与古典主义音乐

1.贝多芬音乐的地位

2.代表作:《命运交响曲》

3.贝多芬的音乐产生的时代背景及艺术特征

二、印象派绘画与音乐

1.背景

2.印象派绘画

3.印象派音乐

4.印象派的贡献

三、现代艺术的兴起

1.现代美术

2.现代音乐

教学过程:

导入新课:请阅读本课的引言:19世纪以来,相对自由的创作环境为音乐与艺术的发展提供了较为有利的条件。欧洲诞生了若干杰出的艺术大师,他们宛如一座座艺术高山,令世人叹为观止。这些艺术家是谁?他们的作品具有什么艺术价值?进入现代以后,艺术界又有哪些新发展?

一、贝多芬与古典主义音乐

先请同学们阅读教材P74文字阅读框《音乐领域的古典主义与浪漫主义》。

为什么要让同学们先理解音乐中的古典主义与浪漫主义呢?我们来看一下本目内容的第一和最后一个自然段。

找同学分别阅读教材P74第一自然段:18——19世纪之交,是欧洲古典主义音乐向水文音乐过渡的时期。为这两大乐派架起桥梁的伟人是德国音乐大师贝多芬。

教材P74最后一个自然段:贝多芬既把古典音乐发展到登峰造极,又开创了浪漫音乐的先河,在音乐史上树立了一座不朽的丰碑。

这两个自然段说明了贝多芬在欧洲音乐发展史上的崇高地位。

板书:1.贝多芬音乐的地位

请同学们看教材P74图《贝多芬》,并阅读第二自然段小字,了解贝多芬的生平。

在教材P74上面的文字阅读框中节选了两段贝多芬的名言,其中第一段是:我要扼住命运的咽喉,它不能使我完全屈服。

这段文字经常用来解释贝多芬的音乐巨作《命运交响曲》。

板书:2.代表作:《命运交响曲》

贝多芬还有哪些代表作品?《英雄交响曲》、《田园交响曲》。

其中《第三交响曲英雄》是献给他心目中给人类带来自由、平等、博爱新时代的英雄——拿破仑的。当拿破仑称帝并背离法国大革命理想时,贝多芬把题词改成“为纪念一位伟人而作”。

贝多芬共有九部交响曲,教材中说:“他的。九部交响曲是古典主义音乐的瑰宝。”。

教材P74本目内容的倒数第二自然段对古典音乐有进一步的说明,请同学们阅读参考。

那么,贝多芬的音乐产生的时代背景及艺术特征又是怎样的呢?

板书:3.贝多芬的音乐产生的时代背景及艺术特征

这两个问题的理解有助于同学们对贝多芬的音乐的更好欣赏。请同学们阅读教材P74本目内容的第三自然段。

谁来回答一下时代背景?教材P74第三自然段:贝多芬生逢启蒙与革命的时代,深受启蒙思想的影响,终生追求进步和自由,具有强烈的反抗封建与追求民主的革命精神。

谁来回答一下贝多芬音乐的艺术特征?教材P74第三自然段:其作品构思广阔,形式宏大,洋溢着英雄主义和乐观主义气息,蕴涵着深沉的哲理。他最重要的贡献是对交响曲的发展与创新,他将声乐与器乐结合,开创了交响曲的新形式。他成功地赋予器乐反映社会重大题材的使命,并调动一切音乐表现手段来为这个使命服务。

再请同学们阅读教材P74本目内容的上面文字阅读框的贝多芬的第二段名言:音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示,谁能了解我的音乐,谁便能超越常人无以摆脱的苦难。

二、印象派绘画与音乐

贝多芬的音乐具有刚健之风,这与时代赋予他的追求民主与自由的革命精神有关。印象派绘画与音乐产生的首要原因也与其时代密切相关。

板书:1.背景

教材上对印象派绘画与音乐的背景介绍中,并没有提到当时的社会状况。你能结合已学知识作一简要分析吗?

19世纪的欧洲正发生着翻天覆地的变化,新兴资产阶级对旧制度、旧传统进行着猛烈地抨击。而艺术中的天才们也用一种具有相当自觉意识的批判眼光来看待前代的艺术,用越来越富有挑战性的姿态面向传统。于是,他们用艺术上的创新来契合时代的精神。这就是当时的社会背景。

教材上虽没有提到印象派绘画与音乐产生的社会背景,却介绍了其它一些原因。你能分析出来吗?

科技的进步,如绘画中光学理论和实践,音乐中乐器的革新。

艺术家的个人创造。

前代艺术的积累。……

下面我们来看印象派绘画。

板书:2.印象派绘画

先请同学们阅读教材P75文字阅读框《印象派的由来》。

印象派的精髓之处就是反对传统的固定理论与模式,力求创新与突破。那么,印象派绘画有着怎样的艺术特色及追求呢?教材P75第一自然段:他们直接描绘阳光下的物象,追求强烈的个人感受,根据自己眼睛的观察和感受,来表现微妙的色彩变化。

为了加深对印象派绘画的理解,请同学们参照阅读教材P75本目内容的第二自然段小字。

印象派绘画的代表人物是谁呢?法国画家莫奈。

莫奈的代表作品有《日出印象》,组画《干草堆》《鲁昂大教堂》等。请同学们看地图册P40的相关图片及说明文字。

从印象派绘画我们来学习印象派音乐。

板书:3.印象派音乐

先请同学们从教材中找到体现印象派音乐艺术特色的相关语句。

提示:教材P75本目内容的倒数第三自然段:一些音乐家在创作中强调声音的响度和音色,主张用它们取代传统音乐中的调式与和声体系,认为音乐只能提供一种暗示或心境。

请同学们阅读教材P75本目内容的倒数第二自然段小字,以加深对上述艺术特色的理解。

印象派音乐的主要代表人物是法国作曲家德彪西。其代表作品是1892年创作的《牧神午后前奏曲》。

请同学们阅读教材P74蓝底文字阅读框,以及教材P76第一自然段小字以加强对德彪西作品的理解。

我们从前面的学习中了解了印象派兴起的背景,以及印象派绘画和音乐的大致情况,教材在P76本目内容的最后一个自然段又介绍了印象派的贡献。

板书:4.印象派的贡献

找学生阅读:教材P76第二自然段:印象派的崛起,开辟了欧美绘画与音乐语言的新天地,拓展了人们的审美领域,为艺术家发挥个性提供了新途径。从此,艺术内容和形式的变革幅度越来越大,革新的锋芒越来越鲜明,从而孕育了20世纪初对传统艺术的全面突破。

三、现代艺术的兴起

现代艺术的兴起与现实社会紧密相连,同时流派众多。

那么,现代艺术的兴起有着怎样的时代背景呢?现代派产生在20世纪初以来的欧洲资本主义社会里,两次世界大战和多次金融危机等种种尖锐的社会现实,使不少艺术家们对现实产生不满和幻灭。他们不是政治家,不可能要求他们去反对现存的资本主义制度,他们在犹豫、彷徨之后,只有逃避残酷的社会现实,沉浸在各自所向往的艺术形式的探索之中。

依据教材,现代艺术可分为美术与音乐两个部分。

少儿美术课件 篇四

活动目标:

1、仔细观察手的外形特征,并用简单的语言讲述。

2、根据手的外形大胆想象,绘画。

活动准备:

1、绘画材料:图画纸,勾线笔。

2、绘画前组织幼儿做各种手影游戏,丰富幼儿的想象。

活动过程:

一、开始部分请幼儿猜谜将活动导入。

师:今天老师带来了一个谜语,你们来猜一猜"两课小树十个杈,不长叶子不开花,能写能算还会画,天天干活不说话"。

二、基本部分

1、看看、说说自己的手师:伸出自己的手,仔细观察自己的手,说说自己的手的什么样的,谁来说一说?(先自由观察讲述,再集体交流)。

如:10个手指、手掌、手背,以及各手指的名称。

2、游戏"小手变变变"组织幼儿做"手指游戏"和"小手变变变",引导幼儿用手做出各种造型,并启发他们想一想象什么,要求想的越多越好,并且与别人的不一样。

3、学习绘画(引导幼儿欣赏"小手变变变"作品,并在手的基础上进行添画活动

(1)组织幼儿进行"手的联想画"图片欣赏。

(2)指导幼儿用勾线笔沿手的边缘。

(3)引导幼儿在此基础上想象、添画。适当做一些示范。

(4)指导个别幼儿进行绘画。

4、欣赏作品,交流感受。

师:小朋友们画得都不错,现在请小朋友们来介绍自己的"小手"变成了什么?

请画的和别人不一样的小朋友自己介绍作品。鼓励模仿老师作品的小朋友。帮助画的有所欠缺的幼儿学习应该怎么画。 欣赏每个小朋友的作品。

三、结束部分师:今天,小朋友们的小手画得都不错,希望你们以后要爱护小手,让我们的小手更加的健康灵巧!

幼儿园美术课件 篇五

【活动目标】

1、尝试用水滴画的方法表现音乐情节。

2、体验水滴画的乐趣,发展幼儿的想象力和表现力。

【活动准备】

黑板五块,(黑板上设情景图“小象和小河”)毛笔、水桶、音乐磁带。

【活动过程】

一、出示情景图,引出课题。

小朋友看,这是谁呀?小象的长鼻子有什么本领?今天,小象散步来到河边,它伸出长鼻子想干什么呢?

二、听音乐,想象音乐情节,并用水滴画的方法在黑板上表现出来。

1、幼儿听第一段音乐,猜猜小象在干什么?

老师示范用手蘸水洒在黑板上,表示小象吸水、喷 水,又像滴答滴答下小雨一样,小象玩得真高兴。

2、听第二段音乐,感觉发生了什么事?

请幼儿用身体动作来表示刮大风的样子,小象拿支毛笔蘸了水在黑板上刮起了大风。请个别幼儿来示范自己会刮什么样的大风。

3、听第三段音乐:刮了一阵大风,又下起了大雨,小象痛痛快快地洗了个澡。

启发幼儿用毛笔蘸水在黑板上表示下大雨的样子。

4、老师小结:刚才我们用水洒出了小雨点,画出了刮大风和下大雨,原来用水也可以画出漂亮的图画的。

三、幼儿边听音乐,边在黑板上作画。

(指导幼儿可以用手指或手腕洒小雨点,用毛笔大胆地画各种各样的大风,从高处往下画大雨。)

四、游戏:小象跳舞

雨停了,小象洗完了澡,觉得真舒服,他想和小朋友一起跳个小象舞。

活动反思:

水滴画是用水而不是用颜料绘画,是一种湿而不脏乱的绘画法,平时幼儿都很喜欢玩水,因此这种绘画方法很能激发幼儿的兴趣。水滴画容易干,最后可能连作品都保留不下来,但这个活动有助于幼儿的大肌肉发展,他们在黑板上作画,画面大,表现得大胆。因为绘画是属于自由探索的活动,幼儿需要探索新的作画材料,我们不要指望幼儿的作品会是什么样子,只要他们能大胆地表现出自己的感受,体验到这次活动的快乐就好了。

幼儿园美术课件 篇六

活动目标:

1.能运用材料大胆地在蛋壳上装饰简单的彩色手印。

2.引导幼儿初步学习搭配颜色,感受色彩的丰富,培养幼儿对色彩的兴趣以及体验成功感。

3.培养幼儿良好的操作习惯,保持桌面干净。

活动准备:

1.幼儿人手1只鸡蛋壳。

2.较浓的各色水粉颜料、调色盘。

3.多媒体PPT:彩色的蛋宝宝活动过程:

(一)导入活动,引发幼儿兴趣1.出示背景图片:看,这是谁呀?(师出示蛋宝宝)蛋宝宝们都去参加服装展示会了,这些蛋宝宝漂亮不漂亮啊,它们漂亮在哪里?(欣赏蛋壳画,幼儿自由表达,从蛋壳的花纹颜色来讲一讲,巩固认识红、黄、蓝、绿等常见的颜色)2.(出示一篮没有涂颜色的鸡蛋壳)这些蛋宝宝很着急,它们也想参加舞会,可它们还没有化好妆呢?想请我们小朋友来帮忙,你们愿意吗?

(二)为蛋宝宝设计花衣1.引导幼儿大胆讲述自己的想法。

师:你想为蛋宝宝穿一件什么图案的衣服?

2.出示调色盘,里面装的是水粉颜料,你们都认识这些颜色吗?(幼儿将自己认识的颜色说出来)我们今天这些漂亮的颜色来为蛋宝宝设计漂亮的衣服好吗?

3.示范讲解师:我们用小手蘸取各种各样你喜欢的颜色,这鸡蛋壳很轻,很容易破,小朋友要轻轻的拿,轻轻的画,轻轻的将你彩色的小手印印在蛋宝宝的身上,给蛋宝宝穿上一件漂亮的新衣服。

4.交代要求,幼儿尝试画彩蛋,老师巡回指导,鼓励幼儿大胆选用各种颜色,绘制与众不同的彩蛋。

师:现在要请我们小朋友来为蛋宝宝设计漂亮的衣服了,看谁为蛋宝宝设计的衣服最漂亮。我们用小手蘸取各种各样你喜欢的颜色,然后轻轻的将你彩色的手印印在蛋宝宝的身上,喜欢什么颜色,觉得什么颜色好看,就蘸什么颜色,给蛋宝宝穿上一件漂亮的新衣服。(幼儿操作,老师提醒幼儿注意桌面干净。)(三)展示作品,总结评价展示幼儿的彩蛋。引导幼儿相互欣赏作品,说说你最喜欢哪个蛋宝宝。

活动延伸:

将幼儿绘制的彩蛋连串起来,送蛋宝宝去参加服装展。

少儿美术课件 篇七

【教材分析】

从古今中外的优秀绘画中,体会到劳动—人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的。他们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过本课欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力,以及用口头或文字表达自己对美术作品感受的能力。通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感,态度和正确的价值观念。

【教学目的】

1、通过欣赏作品了解不同作品的不同表现手法和艺术风格,以及作品体现的不 同思想内涵。

2、提高学生对艺术作品的审美能力,分析能力,表达能力。

3、培养学生对劳动的正确情感,态度和价值观念。

【教学重点难点】

1、艺术作品体现的思想内涵。

2、如何表达欣赏作品后的感受。

【教学过程】

一、组织教学:

检查学生学习用具的准备情况,教科书是否带齐。

二、导入新课

1、首先请同学们来听一段音乐

播放音乐

提问:请同学们听听看,听到了什么样的声音?

学生回答,老师归纳:哎哟嘿~~~(纤夫在拉纤时发出的声音)

2、在音乐中是通过这种节奏来表现劳动的,那么今天我们来了解艺术家是如何

表现劳动场面的,怎样表达劳动情感的,让我们一起来学习。

三、教授新课

(一)提出课题:劳动—人类创造力的源泉

(二)欣赏作品

1、出示作品《在激流中前进》

提问:请学生谈谈自己对这幅作品的初步理解

学生回答,老师补充:

本作品是作者在中央美术学院油画研究班学习时的毕业创作。为此,作者曾先后到三西禹门口、陕西宁家川等黄河险急渡口体验生活、搜集创作素材。

作者以简练的艺术语言,雄健有力的笔触,凝重的色调表现了黄河船工们齐心协力在黄河的激流浊浪中奋力前进的惊险场景。作者运用衬托和对比的手法来刻画黄河船工在劳动中所表现出的惊人力量和百折不饶的精神。这主要表现在汹涌激荡的河水和船工们沉着稳定的姿态的对比,大面积奔腾而来的黄河浊浪和小船的强烈对比。

2、请同学们再看书上另一幅也是表现劳动人民在船上的画面《清明上河图》

(1)提问:请学生谈谈自己对这幅作品的初步理解

学生回答,老师补充:

《清明上河图》是一幅生动反映北宋都城汴梁繁盛景象的、具有重要历史价值和艺术价值的著名之作。全画内容大体分的是三段,教材中所选的是中段也是描写最精彩的一段。一艘满载着货物的大船,即将通过虹桥。桥下湍急的水流使大船好像一时失去了控制,船工们一面急忙放下桅杆和帆,一面正紧张的控制着船头前进的方向,有的在指挥,有的在掷缆绳,以使大船安全的通过虹桥。相映成趣的是,大船过桥的紧张又极具戏剧性的场面,吸引了桥下众多的行人。他们都在聚精会神的地注视着桥下发生的一切。桥上桥下相互呼应构成了一幅热烈、紧张而又极其生动的画面。虽然画中人物都画得很小,仔细一一看去,个个都很生动,十分耐看,组件画家对生活的观察十分仔细,描绘人物的举止形态具有极其深厚的艺术功底。

(2)出示《清明上河图》全图

老师讲解:

开头是画汴梁的郊野风光,中段是以虹桥为中心的汴河及其两岸舟车运输、手工业生产和商业贸易等繁忙的活动场景;后段为市区街道的繁华场面。它是中国十大传世名画之一。

(3)出示作品,用作品《在激流中前进》与《清明上河图》作比较

学生讨论:1、从画面描写的环境,人物的动作表情上来比较,这两幅作品 带给我们的感受是否相同?

2、从画面的安排与表现手法来比较这两幅画分别是怎样来表现 主题的?

教师归纳,补充

(三)欣赏作品

1、出示作品《牛耕》

思考:这幅作品反映的是什么时代的劳动?给你留下怎样的影响? 学生回答,老师归纳:

2、下面我们再来看看这幅作品,出示作品《捣练图》

老师讲解《捣练图》全图

《捣练图》因描绘唐代妇女制“练”(一种丝制品)的劳动场面而得名。全画共画了十二个人物,按制练的工序分成三组;右边一组描写四个妇女用木杵捣练,教材中所选的正是这一段。中间一组秒下两个妇女在理线,左边一组描写两个妇女把连拉直,另一妇女再用熨斗熨平,在她对面有一女孩拉着正在被熨平的白练。另一个淘气的小孩在下面来回玩耍,在中间和左边两组人物之间有一个小

女孩蹲在地上,用团扇在扇炭盆。十二个人物组织得疏密有致、动静适宜。

3、出示作品《捣练图》与《牛耕》作比较

学生讨论:1、这两幅作品中的人物是否属于同一阶层?从哪些地方可以看出?

2、这两幅作品所用的手法是否相同?从哪些地方可以看出? 教师归纳,并补充砖画的作用

《牛耕》:这幅表现牛耕的砖画,画面十分单纯,但作者颇具匠心。如两头牛有意画成一黑一白,以对比的手法突出画面的好。再如,画扶犁者的形态,而且其缓步前行时的姿态极富运动感。

《捣练图》:既符合生活的真实,有独具匠心的安排;人物站立的位置和姿态各不相同,既统一,又富有变化。“丰颊肥体”的人物造型,具有唐代妇女的共同特征。描画勾线工细而又劲健,设色富丽而又匀净雅致,衣服的质感得到了很好的表现,充分显示了唐代的工笔人物画已经达到了相当高的水平。

墓砖画:就是在墓碑前用颜料在砖头上面画画,再经过烧制后,它就不容易褪色了,它的作用是用来陪葬的。我国自汉代以来,统治阶级厚葬之风俗盛行,流行在墓碑前画一些劳动人民从事各种生产劳动的场面,墓主是为了祈求死后永远有一批劳动群众供他们驱使奴役。

四、复习巩固

通过以上作品的欣赏和分析,我们都知道这些作品都反映了一个主题—劳动。那老师要问一下同学们,为什么历代艺术家都选择“劳动”作为自己的创作素材呢?

学生回答,教师归纳

出示作品《钢水 汗水》和照片,最后请同学们想一想:艺术作品中的劳动与现实生活中的劳动有什么不同?

五、课后小结

今天我们通过对作品的欣赏,分析,对比,你觉得这堂课给你最大的感受是什么?

劳动是人类生活的主旋律,是人类创造力的源泉。美术作品是在现实基础上加以提炼,加入画家的主观情感表现而成。那现实生活中,我们又应该怎么做呢?所以,同学们让我们热爱生活,热爱劳动,认真观察,勤于表现,用我们的双手描绘美好的生活。

幼儿园美术课件 篇八

活动目标:

1、学习用对称方法或用自己喜欢的方法装饰扇子。

2、通过观察美丽的扇子以及教师的范画,明确自己的装饰想法敢于用简单的图案装饰画面。

3、在绘画过程中,注意保持自己扇面的清洁。

活动准备:

1、幼儿用书人手一本,油画棒、彩笔若干。

2、师生收集各种各样的扇子。

活动过程:

一、欣赏各种各样的扇面,说说:扇子上有什么图案,你喜欢哪个扇子,为什么?

二、观察扇面,回忆学过的装饰方法。

1、教师出示幼儿用书,引导幼儿欣赏扇面,看图说说:扇面上有什么?它是怎样装饰扇面的?我们可以用什么样的方法来把它装饰得比较漂亮呢?(幼儿回忆自己的已有经验并回答教师的提问)

2、教师:这是一个白色的扇面,想一想,可以用什么方法装饰扇面呢?你想怎样装饰呢?

三、老师与幼儿共同讨论、探讨多种装饰的方法。

1、讨论多种装饰的方法。

2、老师:如果用对称的方法,可以怎样装饰自己的扇子呢?(幼儿自由回答,老师鼓励幼儿大胆说出自己的想法)

老师:你们还有哪些装饰的想法呢?(幼儿自由表述想法,可以在扇面上画上自己喜欢的物品,例如:水果、动物、花卉、交通工具、建筑……)

四、幼儿尝试进行装饰活动。

教师请幼儿使用油画棒、水彩笔进行装饰。老师巡回指导,鼓励幼儿使用和别人不一样的方法对称装饰或用单独图案装饰,注意颜色的对称或美观。

五、评价活动

1、欣赏幼儿作品,引导幼儿根据扇面的漂亮程度进行相互评价。

2、如果有幼儿用对称的方法进行装饰,教师可以请幼儿根据扇面的对称性进行评价,如果幼儿是用单独的图案进行装饰,就以图案的本身进行评价。展示幼儿的作品,加强幼儿间的交流和学习。

以上内容就是差异网为您提供的8篇《ppt课件美术》,希望可以对您的写作有一定的参考作用。