相信未来教案 苏教版高一（精选7篇）

在教学工作者开展教学活动前，常常要写一份优秀的教案，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。教案要怎么写呢？读书破万卷下笔如有神，下面差异网为您精心整理了7篇《相信未来教案 苏教版高一》，希望朋友们参阅后能够文思泉涌。

必修一语文《黑珍珠》教案 篇一

必修一语文《包身工》教案

教学目标：1.感同身受的理解血腥的包身工制度

2.初步学习综合多种表达方式的写作方法

教学重点：触发学生的真实感受以思考这一事件

教学难点：讲解时不失时机地触发学生的思考

学情分析：要让学生从现实再回到那个黑暗的时代去感受残酷这本身就是本课需要解决的问题，它有赖于教师的讲解和学生是否能从中受到感染。

板书设计：

10.包身工

夏衍

包身工一天的生活

清晨四点一刻：起床

四点半后：吃饭

五点钟：上工

下午五点(可能)：收工

教学程序：教学内容及活动：一。1.板书课题和作者，进而指出课文的作者――夏衍

2.在新中国的报告文学史上，曾经有三篇具有里程碑意义的作品。

板书：魏巍《谁是最可爱的人》

徐迟《哥德巴赫的猜想》

注：简介这两篇作品的内容。

二。在考虑本文的导语的时候，我想到了心理震撼这个词汇。

用最具有震撼力的语言给学生以最具有冲击力的感受，以促发他们学习的兴趣，其实，这里，学生有的已经不仅仅是兴趣了，可能吸引他们的是那种具有震撼色彩的画面以及动情的讲解。

因此，本文的前四自然段将是最好的导语。

三。在结束了作为导语的前四段的讲解之后，学生的状态可能已经比较激愤。这时，可以不失时机地提出如下问题：

这些都是什么人呀？她们的生活状态为什么如此的恶劣？(以上问题可以先让学生提出。教师可以引导以及启发。目的是为了引起下文)

四。(一)学生自渎5-8自然段。思考：

1.这几个自然段跟前四段在表达方式上有何区别？

2.试概括这几个自然段的段落大意？

设计小题目：选择5-8自然段的正确结构示意图

(二)针对5-8段中的重要内容作针对性的讲解。主要是围绕学生对段意的概括的基础之上的。

可讲内容：

1. 关于包身工的居住环境，联系前四段中的住宿条件。

2. 关于带工如何到乡下去骗小姑娘的情形。

3. 关于带工赚钱的血腥，昧良心。

五。弹性安排：1.在时间允许的情况下再讲9-11段。

2.时间不允许的情况下，可以布置作业。

A.写出你对包身工的感受及思考。深入分析一下产生这一情形的原因。(字数不少于800)

B.概括各段段落大意，有些特殊段可以合并处理。交上来。

六。在以上基础上，如时间尚有剩余，则安排一个小结。(可以让学生来)

学生活动：一。在听讲的同时作一些必要的摘记

二。接受情感的震动，促发进一步的思考

三。思索，提出问题，说出讲前四段的直接感受。

四。自读5-8自然段，思考问题。

五。完成小练习。

六。听讲。随兴的课堂交流。

七。学生的小结是一个值得注意的活动

《包身工》知识导学

本文是作者于1935年，经过几个月的调查研究，实际考察之后写出来的。1936年，发表在《光明》(左联机关刊物，沈起予主编)的创刊号上。它所反映的是“一•二八”以后到抗日战争以前这一时期国民党统治区的社会黑暗情况。那时中国农村在帝国主义特别是日本帝国主义的经济侵略下日益破产，加上地主的剥削，农民生活极为痛苦。靠近上海的苏北地区，每年有大批无法生活的农家妇女被诱骗到上海来做包身工。日本帝国主义的侵略步步深入，我国人民的抗日情绪不断高涨，上海工人运动十分活跃。日本资本家为避免罢工的威胁，就更大量地雇佣包身工来代替普通的自由劳动者。这篇文章以铁一般的事实，生动地记载了这一特定历史条件下所产生的包身工制度的罪恶。

写作特点：

在复杂记叙过程中有条理地穿插说明、描写、议论和抒情

表达方式的综合运用，是将常用的叙述、描写、说明、议论、抒情等几种表达方式配合使用，熔于一炉，充分发挥各种表达方式的长处和综合使用的优点，共同完成对人物、事件、场面等的刻画、描述、渲染，抒发作者的思想感情，更深刻地揭示文章的主旨，使文章的内容表达得更充实，更广阔，更具感染力。

表达方式的综合运用的好处很多。从文章总体来看，几种表达方式交错运用，相互配合，各显其能，充分、深入地为表现主旨服务。在具体运用时，可以是非常灵活的，有的部分是两种表达方式结合运用，有的部分是两种以上的表达方式结合运用。至于哪几种表达方式结合运用，怎么结合，可以视具体情况和实际可能来定。同时，在互相结合运用中，总是以其中的某一种为主，其它为辅。

在比较复杂的记叙文，如报告文学等文体中，往往涉及到很多人物、事件、场面、环境等，这种文章的主旨，单靠一两种表达方式是很难奏效的。这就需要调动起多种甚至全部的表达方式，相互配合，共同完成。从运用表达方式的目的方面看，叙述是为了交待人物、事件情况和过程的；描写是为了对人物、环境等进行生动、形象的描绘和刻画；说明则重在把事件的形状、性质、成因、关系等解说清楚；议论是作者对客观事物进行评论，以表明自己的观点和态度；抒情就是抒发和表露作者的感情。叙述、说明、描写是表现内容的主要手段，是基础，在此前提下，议论可以挖掘和深化主旨，抒情能够表明作者的爱憎，产生感染人的力量。几种方式恰当结合，综合运用，就很可以取得最佳表达效果。

《包身工》一文成功地综合运用叙述、说明、描写、议论、抒情这几种表达方式。从各部分情况看，写包身工起床的情景和住宿的环境，运用的是叙述和描写；包身工制度的起因则是以说明为主，穿插进少量议论；包身工吃粥时的情景，又是用叙述和描写；接着写包身工制度发展的三大原因，

《包身工》教学反思

《包身工》是著名剧作家夏衍 1935 年写成的一部报告文学，主要反映当时东洋纱厂一些签订了“卖身契”的乡下女孩的悲惨的生活和劳动状况，是我国报告文学中的名篇。这篇课文的教学重点除了让学生对报告文学这一题材有感性的认识之外，还要感知课文内容，体会包身工的悲惨的境况，学习作者的选材以及文章的结构、写法方面的特色，并延伸拓展，引发对一些现实问题的思考。教学难点是文章篇幅很长，仅阅读一遍就需半节课的时间，涉及的内容很多，学生可能在短时间内难以理出头绪，且教学时间受限，须在两个课时内结束。我认为这节课要想按时完成以上任务，必须在学生预习的基础上，体现新课程的理念，以问题为导引，以学生为中心，分版块分组讨论。事实证明，收效不错。我认为教学设计中的亮点是：

1 课前预习：给“包身工”下个定义，以此初步感知文章核心内容。

2 第一版块：感知内容，把握主题，体会结构的严谨和巧妙。

有效提问：

( 1 )如果你是夏衍，你在选材时会涉及“包身工”的哪些方面？

(由此引导学生感知课文大体内容。)

( 2 )面对两个多月来收集的资料，如果是你，会选择什么样的思路来构思全文？看看作者是以什么为线索来安排材料的。(教师提示方法：找课文中标示线索的词句)。

(由此引导学生抓住课文的三个场景，梳理全文的结构提纲，提纲挈领，把握文章主题，突破教学难点，并训练学生的概括能力。)

( 3 )你认为我们呈现的板书已经包含了文章的全部内容了吗？认真阅读课文，探究文章的另一条副线。(此问题未及展开，留作下节课的预习作业)

(这个问题是引导学生体会报告文学中背景资料的作用及本文主、副线向并行的巧妙结构。)

这三个问题，均以学生独立思考和合作探究相结合的方式进行，教学气氛活跃，教师对把握课文线索的方法点拨使学生很快就把握了全文的思路。普通班的学生更是受到鼓舞，讨论热烈，很有效果。

这节课，没有繁琐的提问，没有细致地分析，但学生较好地把握了文章的内容和特色。可以说实现了短时高效，并让学生在学习方法上有所收获。反思成功原因，应当是教师自己吃透了教材，紧扣文本特点，用新课程的理念组织教学，从而删繁就简，上出欣慰的感觉来。

第二篇：

这几天给学生上《包身工》，被包身工悲惨遭遇深深震撼。“两粥一饭，十二小时工作，劳动强化，工房和老板家庭的义务服役，猪一般的生活，泥土一般地被践踏”。一点人格尊严也没有，这群十七八的女孩子，正直青春年华，然而女性本应有的害羞与矜持，在她们身上已经荡然无存。

学生也许理解包身工的苦难生活，但是难以想象她们会如此麻木。为什么不起来反抗，为什么就甘受带工老板的蹂躏。事实上 m.huzhidao.com 有些事情、感受，只有经历过才能体会。也许这就是为什么大家都钦佩鲁迅先生，真不愧是将国人人性剖析最透彻的作家

相信未来作文 篇二

生活中，往往有许多人，在烦恼着着一个又一个明天的到来，他们踌躇着，不知道未来的他们的命运会是怎样，但他们，又何曾相信未来呢？

总是有人认为，未来只会是那样吧，能混一天是一天，而从来都不曾意识到，我们每个人的未来，都是由我们自己所做的每一个决定，一天天的日积月累的奋斗来改变的，只有相信未来，相信自己，才有实力条件去改变未来。

我想说一件关于我的亲身经历，事情很小，不足挂齿。小学时，我因为太过于内向，不与人交流，导致那个时候总是孤孤单单的，没有什么朋友。上了初中以后，我决定去改变自己，是的，就因为我相信自己可以做到，也相信在未来可以通过我的这个决定而改变。于是，我成功了。我变得开朗而又活泼，也有了许多好伙伴。有时候，认识我的小学同学们很好奇的问，为什么我从小学到初中性子改变了这么多？我总是笑而不答。反问道，这样不好吗？有了小伙伴以后，我对此感到非常开心，我感谢着自己当初的那个选择，所作的决定。我想，我的命运之所以是发生了那么大的改变，最主要的原因还是在于因为我相信未来，我坚信着我的未来的每一个走向都是由我自己来控制的，而不是相信命运，因此，我相信，每个人若是相信未来，那一定会往自己所希望的那个走向发展，但或许，你需要付出的只不过是比她人辛苦百倍的努力与刻苦罢了。但是，请相信，只要念念不忘，终究有一天，未来将会给予你回响。不如，让我们，从现在开始，相信自己，相信未来吧？

是的，我坚信着，只要有着不屈不挠的努力，有着热爱生命的一颗跳动着的心，有着一身沸腾的热血，有着青春敢于面对一切的勇气，有着那份莽撞与天真，我们所拥有的一切条件都已足以支撑我们去追求理想的一切，所以啊，请相信未来吧！它会将我们带到理想的天堂。

我选择相信自己，相信未来，因为我清楚的知道，只有那样，才能走向自己心中，最为理想的那个殿堂。

相信未来作文 篇三

归去来兮，田园将芜胡不归！既自以心为形役，奚惆怅而独悲？悟已往之不谏，知来者之可追；实迷途其未远，觉今是而昨非。

——题记

岁月匆匆，水般流逝，花儿落了，天真无邪和童年的幼稚无知也离我们远去了，时间的列车已开出童年的驿站，迎接我们的是充满希望的未来，相信未来，是梦的开始……

一叶扁舟，在大海中迷失了方向，但它相信海岸就在前方；一棵小草，在土壤中缺少营养，但它相信自己就快长大；一个小孩，在成长中缺少成功，但他相信胜利就在前方。相信未来，是一种信心；相信未来，是一种追索；相信未来，是一种豁达。

初中的生活，很快乐，也很忧伤。铺天盖地的卷子，接踵而至的考试塞满了我们的时间，学习的努力掩盖不了成绩不如意的事实，时常因此而郁闷。但生活就是如此，我懂得“相信未来”，因为有太多人的乐观感动着我，有太多人的坚强震撼了我，因为他们相信未来。

陶渊明“知来者可追”是对未来满怀信心，他以自己的人生态度，过上了“晨兴理荒秽，带月荷锄归”的田园隐居生活，他寄情山水的无忧无虑也正是他相信未来的一种体现。不得不说的是——苏东坡，中国文坛上失意文人的代表，他虽被贬官黄州，却有着“但少闲人如吾两人者耳”的达观，以至后来写出了《赤壁赋》等惊世之作。古人们相信未来，实在是令我受益匪浅。

曾经读过这样一则故事：一个做小本生意的人，早晨很早就开门，晚上很晚才下班，一天甚至是一年也赚不了多少钱。他的很多朋友劝他做点别的，可是他拒绝了，原因很简单——如果一个人自己都不相信自己能成功，那他必然是失败者！结果是所有人都能猜到的：这位年轻人成功了，他成了成功的商人。看完故事，豁然开朗，我惊叹的不是年轻人聪明的头脑，而是他对未来必胜的信心。他的故事，很好地诠释了成功必不可少的因素，其中最重要的一条就是一相信未来！

人生常有不如意，当我们在黑暗中失去方向，迷失自我时，请相信未来，为自己点上一盏明亮的灯，照亮通向远方的路，到达成功的彼岸。

“落红不是无情物，化作春泥更护花”。花虽已落，梦仍在。遇到困难，不要退缩，相信未来，成功就在向你招手。 相信未来，征服未来……

必修一语文《黄鹂》教案 篇四

必修一语文《致橡树》教案

教材分析(教材重点、难点、双基分析)

1、《致橡树》的主题思想(诗歌表现出来的爱情观)。

2、《致橡树》的主要艺术特色，特别是诗中象征手法的运用。(分析诗歌中的意象及其象征意义。)

教学目的(知识能力、德育的目标要求) 1、理解诗歌中鲜明而各具特色的意象。

2、理解诗歌抒发的思想感情。

3、感受诗歌语言表现出来的节奏。

4、培养学生热爱自然，热爱人生，热爱生活的感情。

教具 录音机 教学方法 诵读指导

教学过程 学生活动

一 、作者简介

舒婷，原名龚佩瑜。1952年6月6日生，福建省泉州人，当代女诗人。1971年开始写诗，1979年开始发表诗歌。《福建文学》围绕她的诗作展开关于“朦胧诗”讨论，当时争议很大，’影响颇广。1980年到福建省文联创作室工作。现为中国作家协会福建分会理事。主要作品有：诗集《双桅船》(获中国作家协会第一届“1979——1982”全国优秀新诗二等奖)、《舒婷顾城抒情诗选》。她的《祖国，我亲爱的祖国》获1979——1980年全国青年优秀诗歌奖。

二、《致橡树》是一首怎样的诗？

解析：《致橡树》是一首爱情诗，感情色彩强烈，又具有清醒的理性倾。诗的抒情主人公化作一株木棉，而她所爱的对象则是一株橡树。“致橡树”是“木棉”对“橡树”的真情倾诉。在这真挚诚恳的倾诉中，表达了诗人对爱的热烈追求，否定了传统的完全依附性和单纯奉献性的爱情观，肯定了平等的、独立的、同甘共苦的爱情观，抒发了一位自尊而向往独立的爱情生活的女子的心声，表现了诗人对爱的理解和信念。

三、《致橡树》是怎样否定传统的爱情观的？

解析：全诗可分为两个部分。

第一部分是否定传统的爱情观。

首先诗人以形象的比喻，否定了完全依附性的爱情观。“攀援的凌霄花。对于“高枝”，“痴情的鸟儿”对于绿阴，都是依附性的。它们离了高枝和绿阴则无处安身。更不能“炫耀”和“高歌”。

其次，诗人又用排比句式，否定了单纯奉献性的爱情观。泉奇制胜-源一味送出“清凉的慰藉”，险峰则为了“衬托你的威仪”，还有日光，奉献出全部的光和热，还有春雨。只是滋润了对方的心田，……这都是一方对另一方的单一的奉献，却得不到应得到的温暖：

这两种爱情观都是以牺牲一方作为爱的前提，是漫长的封建社会男尊女卑的陈腐观念的潜流影响，也是封建道德在我们民族心理上的积淀。诗人用排比句，以坚定不移的否定词语，表达了不容置疑的态度。在否定依附性的爱情观时，诗人用了“绝不像”“绝不学”;在否定奉献性的爱情观时，诗人用了“也不止像”，“也不止像”，“不，这些都还不够”。

四、《致橡树》是怎样抒写诗人的独立、平等的爱情观的？

解析：诗的第二部分抒写诗人的独立、平等的爱情观。

首先，“我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起”。“作为树的形象”，这与前面的“攀援的凌霄花”和“痴情的鸟儿”形成鲜明对比，突出了必须有独立的、与对方有同样的地位和人格。这种爱，有坚实的根基和感情的交流：“根，紧握在地上，叶，相触在云里”。这种爱，相敬如宾而心心相印，互相理解。“每；阵风过，我们都互相致意，但没有人，听得懂我们的言语”。两个人可以分别保持着自己独立的迥异的形象和性格：“你有你的铜枝铁干”，刚毅、顽强，是个英勇的男子汉；“我有我红硕的花朵”，美丽、温柔，是个感情丰富的新女性。

其次，真正的爱情应该能够同甘共苦，终身相依。诗人以寒潮、风雪、霹雳比作生活中的苦难，用雾霭、云霞、虹霓比作生活中的欢乐，双方分担苦恼，共享幸福。

最后，作出斩钉截铁的结论：伟大、坚贞的爱情应该是不仅爱他的外表，更要爱独立的

人格和扎扎实实的根基。

五、《致橡树》的主要艺术特色是什么？

解析：《致橡树》以木棉和橡树这两种乔木为象征，构思奇特、巧妙，意蕴深邃。它们都是常绿的乔木，同样生活在热带地区，却又各有自己独立的特点。一个又称英雄树，开红花，给人以热烈和温暖；一个高大雄伟，乐于造福人类，使人感到有一种内在的力量。两株相傍，“站在一起”，表现了诗人的既独立、又自尊的崇高而坚贞的爱情观。

诗人在诗中所否定的传统的爱情观，往往并非是人的感情和价值的平等的结合，而是权势和财势的结合，于是双方自然成为主导和从属、依附和被依附、统治和被统治的关系。这样就失去了爱的本质。这种陈腐的观念，至今仍可见其影响和潜流。因此，诗人在《致橡树》中对爱情的追求和理解，显然具有不可低估的现实意义。这也是这首诗发表之后，受到广大读者的赞赏，引起文艺界重视的原因。

《致橡树》的语言饱含着感情色彩，.又具有深刻的哲理。一句句形象的比喻，寄寓着诗人细腻的情和爱，表达了“终身相依”的忠贞不渝，而又绝非忘乎所以的狂热和感情用事的宣泄，处处包含着清醒的理性的思考。也正因为它的这个特点，使这首诗蕴含着丰富的社会内涵，耐人咀嚼，令人回味。

这首诗的韵律舒畅而有节奏感，读之琅琅上口，韵味售永、悠长。首先，它的诗句排列大体整齐而有变化，既不呆板，也不感重复。有些诗句是成双成对的，这不仅增强了语势，更有节奏感。两个“我如果爱你”，又引出两个“绝不”和两个“也不止像”。“根，紧握在地上，叶，相触在云里”，不仅情趣盎然，而且在形式上字数相同，词性相对，不求严格对仗，却有中国古典诗歌的韵律美。其次，全诗从头至尾押一个韵，音节连贯绵长，一气呵成，蕴含着脉脉深情，又富于音乐美。

总之，舒婷的诗善于把抽象的感情凝聚为形象，用精心描绘的细节去概括生活的面貌，揭示事物的本质。她大量使用隐喻和象征的方法，来表现自己的意象。这样利于表现当代人复杂的内心世界。很明显，她接受了一些欧美现代诗歌艺术的表现手法，构成了她特异的艺术风格。她虽然显露出可贵的诗的才华，还需要吸取更丰富的艺术营养，使之日臻成熟。

板书设计

致橡树 舒婷

1、象征。“橡树”“木棉”

2、对偶和比喻手法的运用

《致橡树》读后感

今天下午在言谈之中，忽然想起一首诗——舒婷的《致橡树》。虽然这不是一首纯粹描述爱情的诗句，但是许多人却从中看出了爱情该有的态度。记得以前最喜欢其中的一句“我必须是你近旁的一株木棉，做为树的形象和你站在一起。”正是这种努力成长为树的信念，让我一度动容。自古以来，女性的形象似乎就被设定为了柔情似水、若柳扶风，长久以来受到压迫的旧社会的妇女也习惯了依附男人而生。拥有与失去似乎向来不是由女性向导，而只是被动地承受。

也许真的存在那种耐心极好的男人，那就是极品了，不是你我轻易能够遇到的。男人的确喜欢温柔的女人，但是温柔不是软弱无力、不是悲泣啼哭，温柔的女人也可以拥有一个坚毅的灵魂。泪水也许会换来男人一时的柔情，但总怕终有一天，这个曾经给予你温暖的手也会因为疲倦而无力地垂下。我想我是不愿当这棵菟丝花的，那样只能努力地依附大树而生，贪婪地榨取大树的精力来得到生存，让大树的躯干无法得到伸展。我愿意用我的智慧来经营我的感情和生活，将自己塑造成一个温柔的女人和一个并肩的战友，拥有自己独特的和煦而坚定的微笑。当欣赏江山如画的时候，我愿意化为一汪春水，为这副风景增添一抹丽色；当遭遇风浪袭人的时候，我亦可以和你一起迎风而上 ，而不是委屈地退缩害怕、逃离。

《致橡树》教学反思

《致橡树》这是一首爱情诗，应该上起来比较的容易，因为，高一年级的学生正处于青春期发育的阶段，对于爱情，他们感到既神秘又美丽，还带有几分羞涩，所以，在我的教学设计中，就出现了大胆探讨同学的爱情观，揭开爱情的神秘面纱，启迪学生们独特的审美感受，从而引导他们对爱情的正确认识，告诉他们爱情是一种责任，是需要双方来维持的，而不是同学们想像中的，你喜欢我，我喜欢你的那种爱情模式，现在同学们对待爱情是朦胧的，这是青春期的一种正常反映现象。这些只是我的教学理念。

上完这一课后，我也反思了这样的一个问题：课堂前预设和课堂中的反应。在上每一堂课之前，我都会对第二天的课程进行一个模拟的演练，也进行着对课堂的设想，但是模拟毕竟是模拟，设想也只是我个人的想法，这些想法根本不代表所有人的想法，在课堂中许许多多的东西根本不是我能预知和想象的，一堂课中呈现的流程和效果是不断生成的，学生是有思想的，他们的思想是不受任何人左右的，他们的言论是自由的，也是可以见解的，而我设计出来的题目的答案也不是唯一性的。

首先是导入的问题。我的导入是非常自然的，也引起了学生的们的好奇心，激发了他们学习的兴趣。爱情是人生中一个永恒的话题，对于学生来说应该是一个十分敏感的话题，因此我引用了外国诗人泰戈尔写过的一首诗《最遥远的距离》其中的一小节作为导语的前奏。“世界上最遥远的距离，不是生与死。而是我就站在你面前，你却不知道我爱你。。。。。。”同学在回答我这首诗的内容后，我接着说：爱情是人生中一个永恒的话题，古往今来，多少文人墨客都极尽才情歌颂它的美好，表达自己的爱情观。“在天愿做比翼鸟，在地愿为连理枝，”“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”便是其中精彩的两笔。有人说爱情是一颗心与另一颗心的碰撞；有人说，爱情是闪闪发光的钻石；也有人说，爱情使人欢乐；更有人说，爱情使人迷惘，那爱情到底是什么呢？其实这些不是我真正导入学习诗歌内容的，我真正的导入诗歌内容的是：古人已经用精彩的两笔，表达了自己的爱情观，也使之成为表达爱情的千古绝唱，那么，现在我想听一听作为90后的你们年轻一代对爱情有着怎样的见解，请同学们谈谈你们自己的爱情观？这个问题一提出，竟然只有两三个同学举手发言的，实在有点出乎我的意料，让我感到百思不得其解，其实，我设下这道题目的寓意是想了解当代高中生对待爱情的看法，也是想让胡老师了解她的学生们对自己爱情的想法，从而知道他们现在在想什么，只有做到真正的了解他们，才能帮助他们，可是这一设想失败了，我在他们发言的时候，我都是让他们大胆的说，不要因为自己的班主任在听课，你们就有所顾虑，但是还是没有扭转当时的局面，这让我真的很难堪。我就简单的作了一下总结。同学们对待爱情都有着自己的诠释，面对爱情，我们总有万千遐思，总有无限憧憬，总有许许多多的话想要倾诉，古人留下了表达爱情的千古绝唱，而作为90后的你们也发表了自己的爱情宣言，那么，今天就让我们来看看崛起于70年代末的女作家舒婷是怎样表达自己的爱情观的，现在就让我们走进《致橡树》去寻找答案吧。

其次是诵读中出现的问题。我在简单的介绍完作者和什么是朦胧诗后，我便让同学们进入朗读诗歌的这一环节，因为诗歌朗读，只有反复的朗读才能体会作者想要表达情感，是以有声的语言了再现无声的诗歌境界，朗读就采取以学生朗读为主，让他们整体感知全诗。由于在我的教学设计中缺少了教师泛读的这一环节，使得同学无法感知读诗歌的要理，我们都知道读诗歌就是要重在感情，和该重读的，该弱读的，这是我教学设计当中较为失败的地方。

最后是对诗歌意象的分析。由于分析意象不够到位，设计题目跳跃性比较大，没有结合现实生活分析这类意象所反映出来的现象，所以说让学生很难理解。这样我在提出问题时，就和学生在互动环节上脱节，基本上都是我在讲，他们在听，他们也不想谈谈自己的见解，使得在我上课的过程明显的感觉到这节课的时间变得更加的长，也使得整个课堂气氛显得较为凝重，我们都知道诗歌学习最主要的就是要抓住整首诗的意象，只有抓住诗歌当中的意象作出分析，在举一些现实生活中的实例来加以说明，这样就能使学生很容易的把这类意象掌握了，从而了解诗歌当中作者想要表达的思想感情。这是指导诗歌学习的原则。

总而言之，我在教学设计中没有站在学生的角度去考虑问题，也没有及时的采取课堂应变措施，使得在教学过程中出现了学生回答不上来的尴尬局面，这些都是以后我在教学过程当中不断要完善的事，也是我在实习过程中不断要总结的问题，要不断的吸取教学经验，灵活的处理课堂所发生的一切，不断的磨练自己的教育机智问题

相信未来作文 篇五

秋去冬来，秋姑娘迈着轻捷的脚步离我们而去，那满地的残花落叶也消失无踪，随之而来的是凛冽的北风和无尽的寒冷，这便意味着冬天真的来了。

降临的寒冬催促着我们：“又一年要过去了”。过去一年的历练，我学习更加进步、思想更加成熟，懂得了很多道理，我不会再因为一时的失利而伤心落泪，也不会因为一时的成功而骄傲自负。

时光一去不返，那个年少轻狂的我已然在渐渐改变，不再像从前那样无忧无虑。

放下手中的笔，写不尽秋去的沧桑与离伤；写不尽流年的相思与怀恋；写不尽昨日说好的理想和守望。不美好的曾经就让之消失在风雪夜途，从此不再讲过往。

来年希望能成为更好的自己，随时光消逝而渐渐沉淀，从此不再随波飘摇，坚持做真正的自我。

我相信未来充满希望，我一定能够找到属于自己的那条人生道路，不再迷茫的前行。

生命来往、季节变换，是千古不朽的规律。但，时光不止、生命不息。春花秋月，年年盛放；寒来暑往，岁岁绵长。光阴是一缕扯不断的山水情结，是一束剪不完的日月光亮。就像秋天去了还会再来，冬天来了还会再去。

年年岁岁，岁岁年年，让我们努力在这剪不断的时间长河中完善自己，成就自我。

20xx已经过去，那些宝贵的经历成为往事；翻开20xx的新篇章，我们会一起笑意盎然地面对明天。

必修一语文《前方》教案 篇六

必修一语文《死水》教案

教学目标：

1，了解诗人闻一多先生的简历，主要作品，和创作风格；掌握诗歌朗读的技巧。

2，咀嚼诗歌语言，把握诗歌意象，领悟诗人的思想感情。

3，感受诗歌的艺术美，陶冶高尚的审美情操。

教学重难点：

1，有感情地朗读诗歌。

2，把握诗歌地语言和意象。

3，通过诗人的语言和意象领会诗人地感情，这是重点也是难点。

教学课时：1课时。

教学工具：PPT

教学课型：分析，讨论课

教学过程：

一、导入

大家还记得澳门回归的时候那首动听的歌曲吗？“你可知MACAU不是我真名姓，我离开你太久了，母亲！但是他们掳去的是我的肉体，你依然保管我内心的灵魂， 三百年来梦寐不忘的生母啊，请叫儿的乳名：叫我一声--澳门。母亲！母亲！我要回来，母亲！母亲！”它的作者就是闻一多先生，在这首诗歌中融入了闻一多先生浓浓的赤子之心，我们今天要来学习的这首先生的名作《死水》，也是这样一首镌刻着深深爱国之情的诗篇。下面让我们走进使人闻一多，了解这位伟大的爱国诗人。

二、闻一多先生及诗歌背景介绍

闻一多(1899--1946)，著名诗人、学者、民主战士。主要诗集有《红烛》、《死水》。闻一多潜心钻研古籍，中国传统文化造诣极深。同时，闻先生的爱国之心也是众所周知的。毛泽东在《别了，司徒雷登》中指出：“我们中国人是有骨气的，......闻一多先生拍案而起，横眉冷对国民党的手枪，宁可倒下，不愿屈服。”这两个方面促使了闻一多先生众多著名爱国诗篇的问世。1946年7月15日，因怒斥特务杀害李公朴等爱国志士而遭暗杀，被国民党卑鄙手段刺杀于昆明。

闻一多对中国现代诗歌的贡献

闻一多是我国新诗格律的最早探索者和创造者，提出了“音乐美、绘画美、建筑美”的诗歌三美理论，提出要给新诗以艺术的限制和规范，在中国新诗的发展史上，闻一多的影响是相当大的。

在诗歌创作方面，他的诗风沉郁凝重，语言绚丽精炼，对仗工整，为开创富有民族特色的新格律诗作出了有益的贡献。闻一多的诗歌具有强烈的民族意识和民族气质，爱国主义精神贯穿于他的全部诗作，成为他诗歌创作的基调 。

写作背景

1922年赴美留学，他不堪忍受身为中国人受到的种族歧视，1925年怀着对祖国的渴念和期望从美国归来，他面对国内政治腐败、民生凋敝的现实，想象中“如花的祖国”幻灭了，他感到失望和悲痛。渴望理想的祖国，诅咒黑暗的现实，这种被现实冷却了的爱和希望，成为本诗的深层根基。

三、具体解释闻一多先生的三美理论

绘画美，主要是指诗歌在运用的词藻要有绘画的效果；

音乐美，主要是指诗歌音节和旋律的美；押韵，节奏，平仄，

建筑美，指的是诗歌结构形式上的和谐统一，也就是节的匀称和句的整齐。

四、结合三美理论，思考并讨论一下几个问题

①讨论这首诗歌的音乐美表现在哪些方面。

②以第二、三诗节为例，讨论绘画美在《死水》中是如何体现的，用了什么手法？

③ “死水”作为诗歌意象，它象征着什么？

④从整首诗歌看，建筑美是如何表现出来的。

明确：①1，全诗偶句押韵，一节换一韵。

2，每句都有四个节拍组成，包括三个两个字和一个三个字，而字节的位置是变化的，使全诗节奏鲜明，音调铿锵。教师领读示范：这是、、水鲜明 2水发酵产生的白沫，同学们对新月派诗歌的创作风格意境一沟、绝望的、死水。清风、吹不起、半点、漪沦……

3，每句都以双音词收尾。

②《死水》用词丰富、华美，诗人选用了最富有色彩的词汇，构成了美丑迥异，对比鲜明的画面，增强了诗歌的表达效果。在这一节中，请大家注意这四个词“翡翠”、“桃花”、“罗绮”、“云霞”，如果抛开作品，单单来看这四个事物，它们断然不会是丑恶的象征，而是华美的，亮丽的。而诗人美好的事物来描摹一潭肮脏的死水

反讽，表面上看是写死水的美，实则是写死水的丑。

这里诗人借鉴西方现代派始祖之一的波德莱尔的“以丑为美”的主张和技巧，造成一种反讽的氛围。为了批判揭露死水的丑恶和肮脏，诗人选用翡翠，桃花，罗绮，云霞，等华丽的词语描写一沟死水，以丽辞表现丑恶。美与丑交织，形成反差，造成新颖独特的表达效果。丑恶写的越美，越容易引起人的反感，诗人将自己要表达的真实情感隐藏在华丽的意象和艳丽的辞藻之后，从而加强了否定现实的力度和深度。

③死水象征着当时诗人回国后看到的军阀混战、民不聊生、政治腐败、经济凋敝的中国的黑暗现实。

④建筑美，相对来说比较简单，诗每节四句，每句九字，排列起来非常整齐。方正划一，显出了“节的匀称和句的均齐”。

五、思想内容分析

教师：前面我们从诗歌的三美理论出发，讲评了这首诗歌，下面我们把握一下整首诗的内容。作者写出了死水怎样的特点？表达了作者什么样的情感？

明确：死水的特点：绝望、毫无生气、丑恶

作者的情感：憎恶，痛恨、推翻旧世界。憧憬、创造新世界

六、艺术手法总结

1、寄寓和象征

2、反讽手法的运用

3、以动衬静：(第四小节，以青蛙的叫声衬托死水的死气沉沉，有句古诗为“蝉躁林愈静，鸟鸣山更幽”表现的也是这种以动衬静的手法。)

《死水》赏析

《死水》是最能代表闻一多思想、艺术风格的诗作。

闻一多是我国现代文学史上集诗人、学者和斗士于一身的重要诗人。他创作的诗集主要有《红烛》、《死水》两部。这两部诗集虽然是闻一多思想和艺术风格发展不同阶段的产物，但它们共同贯穿着一条爱国主义红线。

诗集《红烛》是闻一多第一本诗集，这个诗集中不少作品反映了诗人强烈的反封建意识、在异国他乡的孤寂以及对祖国的眷恋之情。其中，《太阳吟》写得很有特色。诗人借助想象的翅膀，寄情于太阳，向它倾诉了思乡恋国的衷肠。诗集《死水》所收辑的作品无论是思想的深刻，还是艺术的成熟，都要比《红烛》集中的作品有显著的提高。其中《发现》、《一句话》、《死水》等诗篇，写得或悲痛、或激愤、或豪迈热烈，抒发了诗人对祖国命运的忧虑与关切，表达了诗人强烈的爱国热情。读者无论何时读到这些作品，都会为之动情、颤栗。

闻一多的诗歌在艺术上有着独特的风格。他有感于“五四”以来新诗过于散漫自由，因此提倡一种新格律诗。由于追求艺术上的严谨，这使得他的诗大多有富于浪漫气息的幻想，严谨奇特的构思，火山爆发式的激情，一咏三回环的语势，以及比喻、夸张、象征、反复等修辞手法的灵活运用等特点。

闻一多在我国新诗创作理论建设上也很有成绩，他的新格律诗理论被后人称为现代诗学的奠基石。

1922年，诗人怀着报效祖国的志向去美国留学。在异国的土地上，诗人尝到了华人被凌辱、歧视的辛酸。1925年，诗人怀着一腔强烈爱国之情和殷切的期望提前回国。然而，回国后呈现在他面前的祖国却是一幅令人极度失望的景象——军阀混战、帝国主义横行，以至于诗人的感情由失望、痛苦转至极度的愤怒。《死水》一诗就是在这种情况下创作的。

死水 闻一多

这是一沟绝望的死水，

清风吹不起半点漪沦。

不如多扔些破铜烂铁，

爽性泼你的剩菜残羹。

也许铜的要绿成翡翠，

铁罐上锈出几瓣桃花；

再让油腻织一层罗绮，

霉菌给他蒸出些云霞。

让死水酵成一沟绿酒，

飘满了珍珠似的白沫；

小珠们笑声变成大珠，

又被偷酒的花蚊咬破。

那么一沟绝望的死水，

也就夸得上几分鲜明。

如果青蛙耐不住寂寞，

又算死水叫出了歌声。

这是一沟绝望的死水，

这里断不是美的所在，

不如让给丑恶来开垦，

看它造出个什么世界。

全诗共分五节，可分为三部分。

第一部分(第一节)，表达了诗人对“死水”一般的旧中国腐败现实的激愤之情。

诗的第一句“这是一沟绝望的死水”，有着深刻的寓意：它象征着当时那个处于军阀混战中的腐败黑暗的半封建、半殖民地的旧中国。当时，旧中国封建传统势力根深蒂固，渗透于各个领域；帝国主义的入侵，资产阶级的所谓文明，又使一些无耻的中国人滋长了洋奴思想；反动派相互勾结，残酷地扼杀着一切进步的新思想、新事物。正是这一切，使当时的中国成了“一沟绝望的死水”。在这句诗中，“绝望”二字，写出了诗人深沉的失望心情。诗的第二句，“清风吹不起半点漪沦”，“清风”是与“死水”相对照的事物，可以用以比喻一切新鲜的思想和力量。然而，这些新鲜的东西却引不起“死水”的半点反应。清风吹处波不生，可见死水已沉寂到了极点。这一句是对“死水”的更进一步的描绘。诗的第三、四句“不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹”，写出了诗人面对“死水”，继失望而产生的恨极心情。现实既然如此黑暗，让人绝望，倒不如让它彻底腐烂发臭，也许病入膏肓，不可就药，烂得更快、更透，旧的彻底死亡了，新的才会成长得更茁壮。这两句诗，又表现了诗人激愤中饱含着对美好事物的殷切希望。

第二部分(第二、三、四节)，诗人对“死水”进行了细致描绘，具体形象地揭露出了旧中国腐朽颓败的社会现状，表达了对旧中国憎恶、愤怒、嘲讽的感情。

在这几节诗中，诗人以丰富的想象、形象的比喻、鲜明的色彩描写以及讥讽的笔触，逐步深入地写出了扔进破铜烂铁、泼入剩菜残羹后死水的进一步变化。扔进死水中的“破铜烂铁”，会生出绿色、红色的锈，铜锈绿的如“翡翠”，铁锈红的如“桃花”;再有，“剩菜残羹”的油腻，散在水面，阳光一照，犹如闪光的“罗绮”;有的地方发了霉、生了毛，又宛如“云霞”;死水发酵后，还会变成有着“绿酒”般颜色的臭水，那上面泛起“飘满了珍珠似的白沫”。正是在这样的一沟死水上，成群的花蚊在上面杂乱地飞舞，有时，还要加入鼓噪的蛙鸣。这令人作呕的死水，肮脏腥臭，令人无法立足！这里，诗人借对死水的进一步细致描绘，对旧中国黑暗现实给予了细致形象的再现。在这部分内容中，诗人用色彩鲜明、形色美好的“翡翠”、“桃花”、“罗绮”、“云霞”、“珍珠”等来描绘污浊、肮脏的死水，犹如给恶魔穿上了精美典雅的外衣。这是用虚假的美来反衬真实的丑，诗人这样写，使丑类变得更为丑恶。以美写丑，丑更丑，诗人用这种独特的方法，更鲜明地表现出死水的腐臭本质，同时也使诗歌具有了强烈的嘲讽意味。

第三部分(最后一节)，表达了诗人诅咒现实，迫切希望改变现实的强烈愿望。

这一部分的头两句，诗人以十分断然的口吻，对黑暗的中国社会予以了彻底的否定“这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在”。在彻底否定之后，“不如让给丑恶来开垦，看他造出个什么世界”一句，又写出了诗人在绝望之中的一丝期望。丑恶开垦出的世界，只能更丑恶，但丑恶到极点，就有可能会产生转机。因此，这最后两句，既包含着诗人对旧中国的绝望，也包含着对新中国的期望和向往，包含着诗人迫切希望改变现实的强烈愿望。尽管对诗人来说，这种期望在当时是非常朦胧的。

全诗把军阀统治下黑暗陈腐的旧中国比作“一沟绝望的死水”，对其进行了强烈的鞭挞与诅咒，表现了诗人深沉的爱国热情。

闻一多是最早提倡和实践新格律诗的诗人，这首诗也是实践其新格律诗主张的范例。

闻一多在《诗的格律》中主张“诗的实力不独包括音乐的美(音节)，绘画的美(词藻)，并且还有建筑的美(节的匀称和句的均齐)”。这首诗完全符合他的上述主张。

首先，从音节上看，该诗具有音节的和谐美，这主要表现在诗的节奏上。这首诗的节奏非常整齐，每一行诗都有四个停顿，如：

这是/一沟/绝望的/死水，清风/吹不起/半点/漪沦。不如/多扔些/破铜/烂铁，爽性/泼你的/剩菜/残羹。

这里，每四个停顿又是由三个“二字尺”一个“三字尺”组成，这样整齐的停顿，使这首诗的音节十分和谐，就如同四拍子的歌曲一样，使其节奏具有了格律化的音乐美。这首诗的音乐美还表现在韵律上。全诗除第一节外，第二、三、四、五节都采用隔句韵的形式，并且每节换一次韵，在统一中有所变化，使声律整齐而不呆板。这也就使新格律诗与旧格律诗在形式上有了明显的区别。另外，这首诗的首尾两节都用“这是一沟绝望的死水”做首句，这种复沓不仅在意义上是一种强调和呼应，在韵律上也有回还往复之美。

其次，这首诗的建筑美也是显而易见的。所谓诗的建筑美，是指诗行与诗节的排列均齐而言。这首诗共五节，每节均四句，每句九字，做到了节的匀称，句的均齐。每节诗都四四方方，整整齐齐，好像一座有棱有角、刚劲挺拔的大厦，具有建筑美。

再次，这首诗也具有较强的绘画美。这主要表现为诗的词藻美上。诗人在描写死水时，特别注意选取那些易于引起人们视觉联想的词藻，以加强诗句的绘画美感。如诗中既有色彩丰富、鲜明的“翡翠”绿，又有“桃花”红，“珍珠”白，再加上“罗绮”、“云霞”、“绿酒”等描写，使死水显现出繁复的色彩来，这无疑大大增强了诗歌的绘画美。诗人用美丽的色彩来描绘死水的“表”，当然正是为了有力地揭示它那丑恶的“里”。表与里的强烈对比，造成强烈的反讽效果，犹如漫画中的夸张，修辞中的反语。

《死水》一诗相当成功地实践了闻一多自己的诗歌主张，不愧为诗人众多诗作中的精品。

《死水》教学反思

在整个课堂教学中，我觉得最成功的环节就是带领学生通过诵读诗歌体悟其蕴含的情感，也让我明白语文教学所最不可缺少的生命元素——情。正所谓“以情动人，以情感人”，教师的情感和语言会直接影响到学生的学习积极性。而《死水》这首诗歌本身就已经充裕着诗人浓厚的情感，它或许没有唐诗宋词的绮丽优美，也不如散文那般温柔细腻，但是它却用铿锵有力的字眼唱出了自己的风采，因此在教学过程中应抓好诵读，培养学生的语文情感，也有利于整个教学过程。

同时，恰当运用鼓励性语言，能起到“充氧助燃”的作用，尤其在课堂提问评价学生答案更是如此。教师绝不能用尖刻的语言侮辱学生，伤害学生，应该多用肯定激励的语言，如：古翠翠同学朗读《死水》时感情充沛，很成功，便应作出肯定的评价，“朗读得太好了，真是孺子可教也！”即使学生回答不够妥切，也应该说：“敢于发表个人意见”、“想想怎样回答更精彩”等等，让他们不至尴尬，保存下次回答问题的积极性。而对学生的评价更要敢于打破常规，鼓励有独创性的见解。语文教材收录的多为名篇佳作，许多问题也早有定论，但语文学科的开放性决定了课堂问答的开放性。因此，学生的回答即使有悖于传统认识、有悖于教师设计问题的初衷，只要言之成理，就应该予以肯定，予以鼓励。

相信未来作文 篇七

当春天的第一缕日光温柔地笼罩着沉寂的大地，我仿佛听到了生命的声音。河水欢快流淌，鸟儿高声鸣唱，枝桠上抽出嫩芽，草地上百花齐放。经过漫长秋冬的等待，万物终于苏醒。或许寂静的冬夜里，我们因感觉不到生命的气息而彷徨不安，但请相信未来，相信美好的明天终会到来。

20xx年，我们送走可敬可亲的一位又一位大师。认真的钱学森，淡泊的季羡林，“玩出本领”的王世襄，这些大师的音容笑貌仍弥留在我们心中。我们悼念，有人却叹息：我们还会有大师吗？

坦白地说，听到这样的质疑时，我心中感慨万千。确实，渐渐富足的生活似乎在一点一点地蚕食着人们的精神。不少的人，学习只为混一张轻飘飘的文凭，奢想这张“硬通货”可以换取一生安逸舒适的生活。最近的论文抄袭等学术丑闻更是有越演越烈的趋势。部分教授写论文只为评职称，为某保健药品标识“某学院多年研发的心血结晶”只为牟取利润。巨额拨款用于建豪华校门，学生却难以上一堂真正的实验课。想到这里，我不禁问：到底怎么了？在这样的环境下还能走出优秀的大师吗？

若整个社会的环境只是浮躁而非健康，人们眼中只有金钱利益而非精神文明，怎能孕育出真正德才兼备的大师？幸好，我们的社会并非如此糟糕。必须承认，在现代化的迷雾森林中，有一部分人迷失了自己，在镜子反射的浮华中失去了方向。但幸运的是，这只是少数。我们还有更多的坚定清醒的国民，为科学研究而努力，为学术精神而奋斗。

我们无法忘记他们，选择扎根于黄沙飞舞的敦煌的学者们。他们颤抖的指腹轻轻滑过墙上残存的壁画，细细摩挲着美丽的纹理。泪水自眼眸盈满落下，诉说着历史辛酸和文物外流的无奈与痛惜。佛龛里遗失的头像，让室内徒留清冷的月光。这里空荡荡的，他们心中却满怀拼命研究遗落文化的梦想。我们也无法忘记，为航空航天技术奉献一生的专家们。多少个日夜的钻研、攻关，才可凝成“神州七号”“嫦娥一号”，圆了中华民族多年的梦！这些将是我们的大师！

米兰·昆德拉曾说：“生命是一棵长满可能的树。” 我们应当对未来有充分的信心，将希望的种子埋在心中。秋天树叶落尽春天定会抽出嫩枝，毫无疑问，大师的精神也将一代一代传承！相信中国，相信未来，一切皆有可能！

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